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Les collaborations mode qui nous font envie en 2026
Découvrez les collaborations mode de l’année 2026 avec JW Anderson x Guinness, MM6 Maison Margiela x Supreme, Le Vieux Campeur x JR, Zara x Willy Chavarria, la collaboration Adidas x Bape, ou encore la nouvelle capsule Sacai x Carhartt WIP.
par Louise Menard,
Publié le 9 février 2026. Modifié le 28 mai 2026.
Les collaborations mode qui nous font envie en 2026
Devenues incontournables dans le paysage de la mode, les collaborations n’en finissent pourtant pas de susciter l’enthousiasme. Surtout lorsqu’elles savent créer la surprise. L’année 2026 vient à peine de débuter que des collections capsules ont déjà retenu notre attention.
Le Vieux Campeur x JR : un vestiaire pour explorer Paris autrement
Quelques jours après avoir transformé le Pont-Neuf en gigantesque caverne éphémère au cœur de Paris, l’artiste JR poursuit son exploration de la capitale avec une collaboration imaginée aux côtés du Vieux Campeur. Une rencontre inattendue entre l’univers du célèbre photographe et l’institution parisienne spécialisée dans l’outdoor, réunis autour de l’idée de réinventer l’aventure urbaine.
Inspirée par l’installation monumentale La Caverne du Pont-Neuf, la collection imagine le parfait vestiaire de l’explorateur citadin. Au programme, des T-shirts, sweats, K-way, casquettes et bandanas composent cette capsule pensée pour arpenter la ville autrement, tandis qu’un appareil photo, des cartes postales ou encore des badges viennent prolonger l’expérience. À mi-chemin entre équipement outdoor et merchandising d’artiste, cette collaboration célèbre finalement une certaine idée de la curiosité parisienne.
La collaboration Le Vieux Campeur x JR, disponible chez Merci Paris, 111 bd Beaumarchais, Paris 3e et sur merci-merci.com.
Le chic à son paroxysme avec Manolo Blahnik et Balenciaga
Depuis que Pierpaolo Piccioli a été nommé à la tête de Balenciaga en 2025, la maison semble avoir amorcé un virage radicalement opposé à l’esthétique déployée sous le règne de Demna. Exit les imposantes bottes Alaska et autres modèles aux proportions exagérées et place aux souliers de cocktail couture.
Preuve en est avec cette nouvelle collaboration avec la luxueuse maison Manolo Blahnik, un projet presque sentimental, en tout cas résonnant comme une évidence. “Cette collaboration a vu le jour pour des raisons très personnelles. Je connais Manolo intimement et je l’admire depuis longtemps. Pour moi, il est synonyme d’élégance et, comme il est espagnol, à l’instar de Cristóbal Balenciaga, il y a là une certaine sensibilité commune”, confie le créateur italien.
Après avoir soigneusemnet choisi plusieurs modèles issus des archives de Manolo Blahnik, Pierpaolo Piccioli dessine des mules à talon et des slingbacks mêlant satin de soie et rivières de strass ondulées brodées à la main. Des souliers pensés tels des modèles de savoir-faire, qui offrent à la silhouette une cambrure naturelle et une élégance incomparable.
La collaboration Manolo Blahnik x Balenciaga, disponible en boutiques et sur balenciaga.com.
Gabriela Hearst et Paul Smith orchestrent une ode à leurs valeurs communes
Qu’est-ce qui peut bien unir la créatrice américaine Gabriela Hearst et la marque britannique Paul Smith ? Un amour inconditionnel du tailoring, bien sûr, mais aussi un attachement commun à l’artisanat et le désir grandissant d’une mode plus responsable.
Mais ce n’est pas tout. À travers cette collaboration comprenant une vingtaine de pièces pour hommes et femmes, on remarque des photographies prises par le père de Paul Smith dans les années 1950 et 1960, capturant la Nature dans ce qu’elle a de plus pur, et participant d’un clin d’œil manifeste à un engagement environnemental affirmé, de part et d’autre.
Ainsi, ces clichés habillent la capsule et s’impriment sur les vêtements comme sur les accesoires, à l’instar des sacs Nina et Demi, signatures de Gabriela Hearst. Quant aux autres pièces phares, on distingue une slip dress en soie, assurément tendance, ainsi que deux costumes qui redessinent avec minutie l’art du tailoring, dans un esprit ludique, légèrement abstrait et facétieux.
La collaboration Gabriela Hearst x Paul Smith, disponible en boutiques et sur gabrielahearst.com.
Marine Serre en collaboration avec le musée le plus célèbre du monde
Dans le sillage de sa dernière collection automne-hiver 2026-2027, Marine Serre orchestre une collaboration avec le musée du Louvre. Rien que ça… Tandis qu’en mars dernier, on demeurait bouche bée devant une robe haute couture baptisée “Joconde”, dont l’assemblage, à première vue similaire à celui d’un puzzle, avait nécessité plus de 420 heures de travail, on découvre aujourd’hui trois pièces en édition ultra limitée, une nouvelle fois inspirées de l’iconique Mona Lisa.
Imprimée sur un t-shirt ou suspendue en médaillon à un porte-clés, la Joconde se conforme à la vision de Marine Serre, associée au croissant de lune signature ou à l’imprimé All-Over Moon emblématique de la marque. Avec espièglerie, Marine Serre joue ici avec les codes de l’art et de la mode, brouillant les frontières et métamorphosant aussi bien le vêtement en œuvre que la toile en pastiche ultra mode. Toujours portée par un désir absolu d’upcycling, la créatrice signe un détournement ludique de l’un des chefs-d’œuvre les plus fameux de l’histoire de l’art.
La collaboration Marine Serre x Le Louvre, disponible sur boutique.louvre.fr et marineserre.com.
Arket x Laila Gohar ou l’art d’une mode décontractée et chic
Chemises pastel, robe à volants, maillot de bain échancré, mules satinées, accessoires en crochet brodés à la main… Pour sa collection printemps-été 2026, Arket s’associe à Laila Gohar et donne naissance à une capsule de 27 pièces estivales épurées et élégantes. Mais qui est Laila Gohar ? Artiste new-yorkaise et designer culinaire née au Caire, la jeune femme est reconnue à l’international pour ses installations époustouflantes, réalisées notamment pour de grands noms de la mode – de Prada à Comme des Garçons, en passant par Hermès, Simone Rocha ou encore Nike.
Ici, le registre change. “Cette collaboration consistait à imaginer des pièces qui semblent structurées et travaillées, mais qui restent intuitives et faciles à porter” s’exprime Laila Gohar avant de préciser : “Je ne fais pas vraiment de distinction entre les vêtements de tous les jours et ceux destinés aux occasions spéciales et je porte ce que je veux quand je veux. Je ne crois pas qu’il faille garder des vêtements pour une occasion particulière : je cuisine dans mes plus beaux habits, je reçois des invités avec, je vis avec”.
Bref, une collaboration Arket x Laila Gohar qui nous ravit, séduisant par son second degré et son lâcher-prise, et qui prouve également une fois de plus toute l’importance de l’artisanat dans la pratique de l’artiste.
La collaboration Arket x Laila Gohar, disponible sur arket.com.
Guess Jeans x Hysteric Glamour ou l’attitude rock à son paroxysme
Pour le printemps-été 2026, deux grands noms du denim, l’un californien, l’autre japonais, unissent leurs forces à travers une collaboration punk et débridée. Entre la chambre d’un motel miteux et les rues désertes de Los Angeles, Guess Jeans et Hysteric Glamour orchestrent une campagne frondeuse, comme une plongée dans l’univers cinématographique des frères Coen.
Pour Guess, cette association est née comme une évidence, tant celle-ci se sent proche de l’esprit d’Hysteric Glamour, fondée en 1984 par Nobuhiko Kitamura : une marque à l’aura disruptive, habituée des collaborations, du groupe de rock Sonic Youth, à la fondation Andy Warhol en passant par Supreme.
Les pièces phares de cette capsule ? Des t-shirts cropped ultra moulants, un gilet en denim qui marque le grand retour de l’imprimé étoiles flirtant avec le kitsch ou encore une série de micro shorts idéals pour affronter le brûlant de l’été. Bref, cette collection souffle un vent de liberté féroce et de jouvance sur la sphère mode – un point cher à Nobuhiko Kitamura qui confie : “J’espère que la prochaine génération prendra plaisir à s’approprier ces pièces à sa manière.”
La collaboration Guess Jeans x Hysteric Glamour, disponible sur guess.eu.
Gabriela Hearst et Adam Pendleton rendent hommage à Nina Simone
Le sac Nina, modèle emblématique de Gabriela Hearst, se voit aujourd’hui réinventé dans un geste empreint d’émotion. Aux côtés de l’artiste pluridisciplinaire Adam Pendleton, la créatrice américaine, connue pour son engagement et son amour de l’art, imagine une série de 25 pièces uniques, chacune signée et numérotée. Peints à la main sur satin, conservant parfois l’élan du pinceau de l’artiste, ces sacs en noir et blanc brouillent les frontières entre luxe, design et mode.
Mais pourquoi avoir choisi ce modèle en particulier ? Baptisé en hommage à Nina Simone, chanteuse et pianiste de légende également militante féministe et défenseure des droits civiques, le Nina demeure pour Gabriela Hearst un moyen de faire perdurer l’âme de cette “muse éternelle”. Après trois ans de travail acharné, le duo dévoile enfin ces précieux accessoires chez Sotheby’s, à New York. Énième fait notable, les fonds récoltés lors de la vente seront reversés à la maison d’enfance de Nina Simone, située à Tryon, en Caroline du Nord, avec l’ambition de transformer le lieu en centre culturel.
La collaboration Gabriela Hearst x Adam Pendleton, disponible sur sothebys.com jusqu’au 26 avril 2026.
Willy Chavarria injecte son ADN chez Zara
Quelques semaines après avoir annoncé sa collaboration avec le célèbre couturier John Galliano, le géant de la mode espagnole Zara invite le designer américain Willy Chavarria à déployer son univers singulier au sein d’un nouveau vestiaire accessible. Baptisée VATÍSIMO, cette collection puise dans la culture chicano (dont elle célèbre les liens et la fierté), pour composer une proposition intime et politique. Fidèle à l’esthétique signature du designer désormais habitué des podiums parisiens, elle se distingue par des silhouettes affirmées où se croisent tissus italiens, cuir, denim et mailles.
Au gré jupes structurées, mais aussi de vestes en jeans, de costumes amples et d’accessoires en cuir se dessine un équilibre entre références workwear et élégance formelle, tandis que certains détails (les roses rouges signature) viennent ponctuer l’ensemble. Loin d’un simple exercice de style, cette rencontre dessine un portrait nuancé de l’identité culturelle de Willy Chavarria, envisagée dans toute sa complexité et sa modernité.
Mise en images à travers une campagne vibrante portée par Christy Turlington et l’acteur cubain Alberto Guerra, la collaboration Zara x Willy Chavarria affirme en définitive une vision de la mode comme un véritable espace d’expression…
La collaboration Zara x Willy Chavarria, disponible sur zara.com.
Wrangler x Avirex : la rencontre du western et du streetwear
En ce début de printemps glacial, Wrangler et Avirex font dialoguer deux pans de l’histoire vestimentaire américaine. L’ADN robuste du workwear, façonné par des décennies de travail autour du denim chez Wrangler, se confronte ici à l’imaginaire aéronautique d’Avirex, devenu au fil du temps une référence du streetwear et par extension de la culture hip-hop.
À travers une sélection resserrée de vestes en jean et de bombers revisités, les deux marques réinterprètent ici leurs pièces emblématiques, à la croisée d’un vestiaire fonctionnel et urbain. Cette collaboration Wrangler x Avirex propose en somme une lecture actuelle du patrimoine américain, en résonance avec le retour en grâce du western core, qui s’impose depuis quelques années aussi bien dans la rue que sur les podiums…
La collaboration Wrangler x Avirex, disponible sur eu.wrangler.com.
JW Anderson x Guinness : une collaboration ode à un héritage commun
Cette saison, la seconde collaboration entre JW Anderson et la marque de bière Guinness fait une entrée fracassante. Après un premier essai remarqué en 2024, Jonathan Anderson signe cette fois-ci un nouveau chapitre plus ample et plus établi. “J’ai toujours été fasciné par le langage graphique de Guinness qui est selon moi chargé de sens et incroyablement raffiné. Cette collaboration s’est présentée comme une occasion de redessiner un certain héritage et de le recontextualiser à travers le prisme de l’artisanat, qui définit aujourd’hui JW Anderson”, résume le créateur.
Côté vestiaire, une garde-robe de 17 pièces – salopette en denim, jeans, pulls épais, veste zippée et brodée, chemise délavée – estampillées de la célèbre harpe celtique, emblème historique de Guinness. Et coup de maître ?Pour incarner cette rencontre entre tradition populaire et mode, culture du pub et luxe, la campagne fait appel à deux figures britanniques de premier plan : Joe Alwyn, aperçu récemment dans le film Hamnet (2026) de Chloé Zhao ainsi que la rappeuse d’origine nigériane Little Simz, dont l’œuvre mêle jazz et nu soul, conscience politique et lyrisme.
La collaboration JW Anderson x Guinness est disponible en édition ultra limitée dans les boutiques JW Anderson et sur jwanderson.com.
MM6 Maison Margiela x Supreme unissent streetwear et audace
Deux ans après leur première rencontre, MM6 Maison Margiela x Supreme reviennent en force avec une capsule printemps-été 2026 plus frontale mais aussi plus excentrique, une collection qui pousse le curseur un peu plus loin que lors de leur dernière collision mode. Tandis que la collection précédente jouait déjà du télescopage des registres, celle-ci accentue le contraste : ici, le code streetwear croise l’univers anticonformiste de MM6 Maison Margiela et le confronte. Parmi nos pièces fétiches, on trouve notamment des joggings et des hoodies oversized, des vestes en denim délavé et lacéré, ainsi que des pièces iconiques, à commencer par une veste biker en cuir ornée d’un aigle hyperréaliste et des bombers en shearling, parfois recouverts d’une rivière de billets américains.
La collaboration MM6 Maison Margiela x Supreme, disponible sur maisonmargiela.com et sur supreme.com.
Merci x Au Vieux Campeur : une nouvelle vision de l’outdoor
Pour la toute première fois, le spécialiste français de l’équipement outdoor Au Vieux Campeur lance sa propre collection de vêtements et d’accessoires. Un projet inédit, imaginé en collaboration avec le concept-store parisien Merci. Baptisée Au Vieux Campeur Congés Payés, cette marque portée par Arthur Gerbi (Merci) et Aymeric de Rorthays (Au Vieux Campeur) réunit l’expertise de deux institutions autour d’une même idée : s’offrir une pause dans la frénésie urbaine, sans quitter Paris.
Inspirée par le patrimoine de la boutique culte de la rue des Écoles, la collection dessine un vestiaire urbain aux accents outdoor. On y retrouve ainsi des vestes aux inspirations workwear, aussi bien que des accessoires pratiques (gourdes, cabas, sacs) et utilitaires pensés pour les escapades. Une collaboration qui résume finalement le désir très parisien de garder l’esprit au grand air, même en pleine ville.
La collection Vieux Campeur Congés Payés, disponible chez Merci, au 111 boulevard Beaumarchais, Paris 3e.
Sacai x Carhartt WIP revisite une fois de plus le workwear
Dévoilée au sein de la collection Sacai printemps-été 2026, la quatrième collaboration avec Carhartt WIP compose vestiaire hybride où les identités des deux marques se répondent et se complètent parfaitement. Soulignés par de discrètes surpiqûres contrastées et des cols en velours côtelé, les neuf modèles de cette capsule sont autant de basiques intemporels. Notre pièce favorite ? Un bomber oversized qui revisite l’iconique Detroit Jacquet de la marque américaine à travers la vision avant-gardiste de Chitose Abe, fondatrice de Sacai.
La collaboration Sacai x Carhartt WIP est disponible dans les boutiques Sacai et Carhartt WIP, sur sacai.jp et sur carhartt-wip.com.
Adidas x Bape : le streetwear s’inspire (encore) du football
En amont de la Coupe du Monde 2026, qui se tiendra aux États-Unis, au Mexique et au Canada en juin prochain, la marque japonaise Bape prend les devants. Ainsi le label de Nigo s’associe à Adidas autour d’une capsule dans le sillage de la tendance footballcore. Au cœur de la collection, deux maillots retiennent particulièrement notre attention. D’abord un tee-shirt à manches longues, habillé d’un imprimé denim. Ainsi qu’une relecture d’un maillot de l’équipe du Japon des années 90, rehaussé de flammes sur les manches et d’un flocage “Bape 93” au dos. Un détail en écho aux maillots de joueurs foot. Côté sneakers, trois modèles – Hrmy, Samba et Campus 00’s – viennent compléter cette collection hybride. Un vestiaire aussi bien imaginé pour assister aux matchs de la Coupe du Monde que pour arpenter le pavé durant l’année.
La collection Adidas x Bape, disponible sur l’application Confirmed d’Adidas et sur bape.com.
