Magliano

Les débuts de Magliano

Fondée en 2017 par Luca Magliano, la marque Magliano s’inscrit, dès ses débuts, dans un contexte culturel fortement marqué. Tout d’abord, son implantation à Bologne, ville historiquement liée aux mouvements libertaires italiens, aux luttes sociales et à une tradition intellectuelle affirmée, joue un rôle déterminant dans la construction de son identité. En effet, cet ancrage géographique n’a rien d’anodin, puisqu’il influence profondément la manière dont le vêtement est pensé, conçu et raconté. Ainsi, la ville devient un véritable socle créatif, nourrissant l’imaginaire de la marque.

Par ailleurs, chez Magliano, la mode s’inscrit dans une réflexion plus large sur le quotidien, la mémoire collective et une forme de réalisme propre aux territoires périphériques italiens. De ce fait, dès les premières collections, la marque s’éloigne volontairement des codes classiques du luxe. Elle privilégie ainsi une approche plus instinctive, parfois rugueuse, mais toujours cohérente. Cette démarche traduit une volonté de proposer une mode sincère, ancrée dans le réel, tout en conservant une forte exigence esthétique.

Le premier défilé à Pitti Uomo en 2018

Par la suite, l’année 2018 marque un tournant décisif avec la présentation du premier défilé de la marque lors de Pitti Uomo, à Florence. À ce moment-là, Magliano signe une véritable entrée en scène et attire immédiatement l’attention par la singularité de son propos. D’ailleurs, déjà remarqué dès 2017, puis consacré par le Prix LVMH en 2023, le créateur confirme progressivement une trajectoire singulière au sein de la scène mode internationale. Ainsi, son travail, à la fois introspectif et narratif, se distingue par une approche sensible du vêtement. Enfin, à travers ses collections, mémoire, identité et émotion dialoguent constamment avec une rigueur formelle assumée.

La “provincia” comme fondement esthétique

L’un des concepts centraux du travail de Magliano est celui de la provincia. Ce terme renvoie aux zones périphériques italiennes, éloignées des grandes capitales culturelles, où subsistent des formes de vie, des dialectes et des imaginaires souvent absents des discours dominants.

Cette idée traverse l’ensemble des collections. Les paysages, les atmosphères et les références visuelles évoquent un quotidien parfois rude, souvent poétique, où le réalisme flirte avec une forme de magie discrète. La marque puise dans ces territoires une matière esthétique riche, faite de contrastes, de silences et de gestes simples. Cette approche donne naissance à un vestiaire profondément ancré dans le réel, mais jamais banal, où chaque pièce semble chargée d’une histoire implicite.

Une relecture du vestiaire masculin

Magliano s’attache à déconstruire le vestiaire masculin traditionnel sans jamais le nier. Les manteaux, les vestes, les pantalons ou les chemises restent reconnaissables, mais leurs proportions sont déplacées, leurs volumes modifiés, leurs équilibres volontairement instables.

Les vêtements semblent parfois trop larges, parfois légèrement décalés, comme s’ils avaient été transmis ou récupérés. Ce choix esthétique traduit une volonté de rompre avec une idée figée du corps masculin. La silhouette devient plus libre, moins normative, et s’ouvre à une lecture non genrée du vêtement. Cette manière de concevoir la mode confère à la marque une identité immédiatement identifiable, loin des standards classiques.

Des couleurs sobres

Contrairement à certaines propositions contemporaines, Magliano évite toute forme de spectaculaire gratuit. Les couleurs restent majoritairement sobres, souvent sombres, parfois légèrement passées. Les matières sont mates, épaisses, texturées, et les finitions volontairement visibles.

Cette esthétique crée une impression de vêtement vécu, presque usé par le temps, sans jamais tomber dans l’effet de style. Les coutures apparentes, les tissus froissés et les volumes imparfaits participent à cette sensation de réalité, comme si chaque pièce portait déjà une histoire.

Les collections 2025–2026 et 2026–2027

Les collections automne-hiver 2025–2026 puis 2026–2027 confirment cette direction. Présentées dans le cadre des semaines de la mode, elles témoignent d’une maturité stylistique affirmée. Les silhouettes gagnent en assurance, les manteaux deviennent plus structurés, les superpositions plus maîtrisées.

Une vision du luxe fondée sur le sens

Chez Magliano, le luxe ne se définit ni par l’abondance ni par la démonstration. Il repose sur la qualité, sur la précision de la coupe et sur la capacité d’un vêtement à durer. Cette approche se traduit par une production mesurée et une attention particulière portée à la fabrication.

La marque s’inscrit ainsi dans une temporalité différente, où la mode n’est pas pensée comme une succession rapide de tendances, mais comme une construction progressive, presque artisanale.

Magliano aujourd’hui

En 2026, Magliano s’impose comme l’une des maisons les plus singulières de la scène masculine contemporaine. Son identité repose sur une cohérence rare, nourrie par un ancrage territorial fort et une vision esthétique claire.

Une signature durable

À travers ses collections, Magliano défend une idée précise du vêtement : un objet porteur de sens, façonné par le temps, les usages et les corps. Cette approche, à la fois sobre et profondément personnelle, permet à la marque de s’inscrire durablement dans le paysage de la mode contemporaine.

C’est cette fidélité à une vision, plus que toute stratégie, qui fait aujourd’hui de Magliano une référence discrète mais essentielle du vestiaire masculin actuel.