La sélection musicale de la semaine de Daft Punk à Etienne Daho…

1. La réédition d’un album culte de Daft Punk

 

Un mois après la sortie d’un album solo de Thomas Bangalter, l’un des deux Daft Punk, intitulé Mythologies, le duo culte donne de ses nouvelles. Deux ans après leur séparation, les Daft Punk publient en effet une réédition luxueuse de l’album Random Access Memories (2013) – agrémentée de 35 minutes de morceaux inédits – ce vendredi 12 mai. Parmi les enregistrements encore jamais écoutés, le duo casqué dévoile l’excellent Infinity repeating, présenté en avant-première au Centre Pompidou ou encore The Writing of Fragments of Time, version alternative du tube Fragments of Time réalisé avec Todd Edwards et présent sur RAM, qui fête ses 10 ans. Sur ce morceau entêtant, on entend les robots au travail, dans une atmosphère joyeuse. La preuve de la grandeur inégalée du duo électronique : même leurs démos sonnent mieux que la plupart des titres surproduits des autres groupes synthétiques actuels. (VS)

 

Random Access Memories (10th Anniversary) (2023) de Daft Punk, disponible.

2. Le nouvel album sublime et romantique d’Etienne Daho

À 67 ans,l’auteur-compositeur-interprète et producteur Etienne Daho reste le roi de la pop française élégante et bien troussée. Et avec ce vendredi 12 mai, il ne risque pas de faire vaciller sa couronne avec son nouvel album exalté intitulé Tirer la nuit sur les étoiles. Lyrique, romantique et poétique, cet opus mêle avec subtilité musique orchestrale raffinée, pop, chanson et musique électronique. Enregistré entre Londres (dans les prestigieux studios Abbey Road), Paris (le studio Motorbass) et Saint-Malo, il regorge de hits en puissance tels que le malicieux Boyfriend ou le passionné Tirer la nuit sur les étoiles, chanté en duo avec Vanessa Paradis. Les modes passent, Etienne Daho, qui sera en tournée à l’automne, lui demeure le même : superbe, juste et émouvant. (VS)

 

Tirer la nuit sur les étoiles (2023) d’Étienne Daho, disponible.

3. Le nouveau clip ultra glamour de Lana Del Rey

 

En mars dernier, la chanteuse Lana Del Rey sortait son neuvième album, Did You Know that There’s a Tunnel Under Ocean Blvd, qui était le premier grand disque de 2023. On y retrouve toutes les raisons d’aimer à nouveau follement la star, à commencer par sa voix émouvante et versatile. L’Américaine dévoile sur ce disque des chansons sensuelles, vulnérables, douces-amères et intranquilles qui révèlent pleinement leur intensité, leur beauté et leur complexité au fur et à mesure de leur écoute. Mieux, la star de la pop-folk impressionne avec ses sonorités trap, jazz, folk ou gospel, ses auto-références subtiles à sa discographie (elle reprend son titre Venice Bitch sur le morceau Taco Truck x VB) et ses invités inattendus comme la rappeuse canadienne Tommy Genesis. L’un des meilleurs du disque est enfin clippé. Il s’agit du superbe Candy Necklace, chanté en duo avec Jon Batiste. Dans la vidéo, la pop star assume plus que jamais son côté star hollywoodienne façon Marilyn Monroe en apparaissant en pin-up vintage ultra glamour parée d’une perruque blonde peroxydée. (VS)

 

Candy Necklace (2023) de Lana Del Rey, featuring Jon Batiste.

4. Christine and the Queens aborde la souffrance dans son nouveau single

 

Après nous avoir présenté le premier acte passionnant de son spectacle Redcar, Christine and the Queens continue de dévoiler un aperçu prometteur de Paranoïa, Angels, True Love, son prochain album ambitieux inspiré par Angels in America, pièce de théâtre culte de Tony Kushner. Alors que début mars l’artiste français sortait un sublime single, To be honest, ce vendredi il révèle l’onirique morceau nommé Tears can be so soft. Mélangeant une orchestration symphonique avec des rythmes lancinants et des notes du morceau Feel All My Love Inside (1976) de Marvin Gaye, ce troisième extrait du prochain opus, écrit par le chanteur et coproduit avec Mike Dean (Beyoncé, Lana Del Rey), aborde la souffrance qui conduit aux larmes et l’effet bénéfique de ces dernières. (EC)

 

Tears can be so soft (2023) de Christine and the Queens, disponible. L’album Paranoïa, Angels, True Love sortira le 9 juin 2023.

5. L’envoûtant nouveau single de Jorja Smith

 

Discrète ces derniers mois, la prodigieuse chanteuse britannique Jorja Smith confirme, plus que jamais, son grand retour. Après avoir dévoilé le superbe Try Me, dans lequel elle se livre beaucoup, l’auteure-compositrice partage ce vendredi un nouveau morceau nommé Little Things. “Lorsque nous avons créé la chanson, j’essayais de m’imaginer en train d’écouter ce titre lors d’une fête, et le moment où je croise le regard de quelqu’un qui me plaît”, déclare l’artiste dans un communiqué. Porté par des rythmes chatoyants qui incitent à se déhancher sans retenue, ce single, accompagné de son clip tourné à Londres, exalte la douce effervescence des soirées où la séduction hante l’air ambiant, rappelant la culture rave des années 1980. (EC)

 

Little things (2023) de Jorja Smith, disponible.

6. Pierre Rousseau (ex-Paradis) signe une BO pour le label Études

 

Il y a quelques mois, le label de mode Études dévoilait Twenty, un film réalisé par Grégoire Dyer à l’occasion des 10 ans de la marque. Et si le label français avait pris pour habitude d’inviter quelques musiciens de renoms (Flavien Berger, Maud Geffray) pour donner à leurs créations une dimension transdisciplinaire, c’est cette fois-ci le compositeur et producteur Pierre Rousseau (ex-moitié du groupe Paradis) qui signe une bande sonore peuplée de sonorités électroniques. Produite par l’emblématique label français Ed Banger Records, la bande-son du film Twenty est aujourd’hui disponible sur toutes les plateformes. La prochaine étape pour le producteur ? La sortie du troisième EP issu d’une trilogie, à la fin du mois de juin 2023. (NM) 

 

Twenty (2023) de Pierre Rousseau, disponible.

7. Phoebe Bridgers rejoint Arlo Parks sur le titre Pegasus

 

En avril 2021, la chanteuse britannique Arlo Parks accorde une interview à Numéro. Elle y évoque évidemment Collapsed in Sunbeams, son premier disque sorti trois mois plus tôt, qui remportera le Mercury Prize, récompense annuelle qui consacre le meilleur album britannique ou irlandais des douze derniers mois. Lors de cette entretien, l’artiste de 20 ans cite pêle-mêle Angel Olsen, James Blake, Wolfgang Tillmans, Harry Styles, la musicienne Joviale ou encore l’actrice Florence Pugh… Aujourdd’hui, c’est My Soft Machine qu’Arlo Parks défend, un nouvel album disponible de quinze titres disponible le 26 mai. Après Weightless ou encore Impurities, elle dévoile Pegasus, “un morceau de dreampop aérienne” enregistré aux côtés de la compositrice californienne Phoebe Bridgers et du producteur Romil, membre du collectif américain Brockhampton. (AT)

 

Pegasus, extrait de My Soft Machine, disponible le 26 mai.

8. Le Festival Pitchfork annonce sa programmation parisienne et toujours aussi pointue

 

Festival emblématique de Chicago, le Pitchfork Music Festival a posé, depuis 2011, ses valises à Paris. Du 6 au 12 novembre prochain se tiendra la 12e édition de l’événement, organisé par le média américain éponyme. C’est dans plusieurs salles différentes dont Le Trabendo, le Petit Bain, l’église Saint-Eustache, la Salle Pleyel, ou encore La Place que les artistes se succéderont, citons par exemple Youth Lagoon, Dream Wife, Pillow Queens, Helado Negro ou encore Mavi. (AT)

 

Festival Pitchfork , du 6 au 12 novembre à Paris.