28 jan 2026

2016, l’année où les pop stars féminines ont dominé le monde

Depuis le début de l’année, une vague de nostalgie pour 2016 envahit les réseaux sociaux, au point de désigner 2026 comme le “nouveau 2016”. L’occasion pour Numéro de replonger dans les playlists de 2016 et de proposer un tour d’horizon des pop stars féminines qui ont façonné cette année riche en musique, de Rihanna à Beyoncé.

  • par Ambra Flora.

  • 2026, l’année où on se remémore 2016

    Une vague de nostalgie émerge depuis ce début d’année 2026 sur les réseaux sociaux. On se souvient de l’année 2016, un moment de grande énergie créative. Il y a dix ans, les filtres Snapchat, les premières stories Instagram, de l’eyeliner, des chokers, des collants résilles en dessous des jeans… Mais surtout, 2016 était une année riche côté musique.

    Drake nous offrait le désormais culte Hotline Bling avec l’entêtant “Call me on my cell phone” tandis que Justin Bieber chantait en live avec James Bay, Sorry et Love Yourself et Zayn se confiait dans Pillowtalk… 2016, c’était aussi l’année de Frank Ocean, Alicia Keys, Solange, Radiohead, David Bowie, Blood Orange, Bon Iver, Nick Cave, Danny Brown… Pour rendre hommage à cette année-là, retour sur les albums des pop stars féminines qui ont dominé le monde… Car 2016 fut un moment phare pour les pop stars.

    4 pop stars qui ont dominé l’année 2016

    Rihanna – Love On The Brain (Billboard Music Awards 2016).

    Rihanna et son album Anti

    En 2016, Rihanna sortait son album Anti, son dernier à ce jour. 2016 est indéniablement l’année de la star de la musique. Nouveau label, nouvelle direction artistique, nouvelle ère pour la Barbadienne… Ce huitième opus comprend notamment le morceau Work avec Drake, tube immédiat. L’artiste s’essaie à différents genres musicaux sur cet album. Parmi les collaborateurs, on retrouve Timbaland, Boi-1da, DJ Mustard, Kuk ou encore SZA, présente sur le tout premier titre, le sublime Consideration, enterrant ainsi avec classe les différends entre les deux artistes à l’époque.

    Il est très difficile de choisir un morceau fétiche sur Anti tant la tracklist de seize titres a défini la bande-son de nos vies pendant une décennie. Kiss It BetterNeeded Me et Love on the Brain sont des singles efficaces qui ne vieillissent pas. On retrouve également des titres plus mélancoliques, comme Same Old Mistakes, reprise du titre de Tame ImpalaAnti est de loin le meilleur album de la star à ce jour, son plus personnel, et le plus élaboré… 

    Rihanna – Stay / Love On The Brain / Diamonds (Live From The 2016 MTV VMAs).

    Des performances live mémorables

    Mais si Rihanna dominait la scène musicale de l’époque, c’était aussi grâce à ses performances live. Elle nous impressionne lors de sa tournée mondiale de 2016, mais aussi, le 28 août 2016, lorsque la chanteuse performe aux MTV Video Music Awards un medley iconique réunissant Don’t Stop The MusicOnly Girl (In The World) et We Found Love, accompagnée de ses danseurs.

    S’ensuivent trois autres performances incontournables (toujours aux MTV Awards), notamment un medley avec StayLove on the Brain et Diamonds, et un autre avec Needed MePour It Up et Bitch Better Have My Money. Sans oublier les Brit Awards, lors desquels elle fascine le public avec sa danse sulfureuse aux côtés de Drake sur le titre Work, et sa meilleure performance vocale en live : l’interprétation bouleversante de Love on the Brain lors des Billboard Music Awards 2016

    Anti (2016) de Rihanna, disponible.

    Beyoncé – Formation (2016).

    Lemonade, le bel hommage de Beyoncé aux femmes noires

    Les étoiles étaient alignées en 2016. En plus de Rihanna, Beyoncé était partout. Le 6 février 2016, Queen B débutait l’année en beauté en performant au Super Bowl. La mise en scène au moment du morceau Formation reprend les codes des Black Panthers et met en avant son engagement auprès de la communauté noire. Une performance politique mémorable, qui donne le ton de son album Lemonade, qui sort en avril de la même année.

    Ce n’est pas pour rien si Lemonade est aujourd’hui considéré comme l’un des meilleurs albums du 21° siècle. Sur ce disque, Beyoncé prend parti et se révèle comme jamais auparavant. Après un album plus R’n’B et plus lisse, Lemonade marque une rupture. Dans les paroles comme dans les visuels, Beyoncé rend hommage à ses origines africaines. Pour Sorry, elle reprend les traits de la reine d’Égypte Néfertiti et pour Dont Hurt Yourself, elle puise dans les croyances vaudoues…

    Beyoncé – Don’t Hurt Yourself (MTV VMAs 2016).

    Les infidélités de Jay-Z mises en musique

    Musicalement, Lemonade multiplie les références afro-américaines. Dans 6 Inch, elle sample Walk on By d’Isaac Hayes et glisse un clin d’œil à Nina Simone. L’opus explore plusieurs genres, du reggae avec Hold Up au rock avec Don’t Hurt Yourself, jusqu’à la country avec Daddy LessonsLemonade est en quelque sorte le préquel de Renaissance (2022) et de Cowboy Carter (2024), ouvrant la voie aux expérimentations futures.

    Mais si Lemonade fait autant sensation, c’est aussi pour sa dimension intime. Dans Lemonade, Beyoncé dévoile sa vie privée, elle qui avait toujours été si discrète. À l’instar de Taylor Swift, qui n’hésite pas à viser frontalement ses ex, Beyoncé chante, elle aussi, l’adultère de Jay-Z. Ses infidélités présumées avaient déjà fait beaucoup parler en 2015, lors de la tournée On the Run, quand elle modifiait les paroles de Resentment.

    Lemonade (2016) de Beyoncé, disponible.

    Ariana Grande – Dangerous Woman (2016).

    Ariana Grande et son ère Dangerous Woman

    Depuis quelques semaines, Ariana Grande est revenue à son look signature de 2016, la queue-de-cheval haute brune, délaissant ses cheveux blonds empruntés à son personnage d’Elphaba et son esthétique rose Wickedcore qu’elle arborait depuis près de deux ans. L’Ariana Grande de 2016 fera-t-elle son grand retour ? En tout cas, la pop star, bientôt de retour sur scène avec ce qu’elle annonce comme étant “sa dernière tournée mondiale avant un long moment”, nous laisse espérer que oui…

    En 2016, un an après son album Christmas & Chill et deux ans avant Sweetener, Ariana Grande offrait au monde. Dangerous Woman. Un album marquant, porté par son titre entêtant du même nom, qui a bercé la pop pendant près d’une décennie. On y retrouve les singles Side to Side en featuring avec Nicki Minaj et Into You. L’album s’était classé dans le top 10 international avec en bonus une certification disque de platine.

    Le clip de Dangerous Woman, ultra sexy, est aujourd’hui devenu culte avec plus de 762 millions de vues à son actif. La pochette aussi a marqué les esprits. On y découvre Ariana Grande vêtue d’un masque de lapin en latex. Cette même année, Ariana Grande était en couple avec le rappeur Mac Miller, avant sa disparition en 2018. Il sortait un album majeur, The Divine Feminine, nous offrant une collaboration émouvante (My Favorite Part).

    Dangerous Woman (2016) d’Ariana Grande, disponible.

    Lady Gaga – Joanne [Live on Alan Carr’s Happy Hour] (2016).

    Lady Gaga et son opus Joanne

    La Mother Monster était également de la partie en 2016 avec son cinquième album, Joanne. L’album rend hommage à sa tante Joanne Germanotta, décédée d’un lupus à l’âge de 19 ans. Avec cet opus, Lady Gaga s’éloigne des superproductions pop et électro qui ont fait sa renommée (Bad RomanceBorn This Way). L’album est plus country et pop rock, et plus doux, laissant une place centrale à la guitare. Un virage qui présageait déjà, sans qu’on le sache son ère A Star Is Born (2018).

    La tracklist compte onze titres, dont les singles Perfect IllusionsMillion Reasons et le titre éponyme Joanne. Lors d’une interview accordée au média LGBT américain Them en mars 2025, la chanteuse revenait d’ailleurs sur la singularité de cet album : “C’est comme si j’étais devenue une nouvelle personne. Je pense que c’était une période difficile pour mes fans, parce que c’était très différent de ce pour quoi ils m’avaient connue. Mais c’était nécessaire à mes yeux. D’une manière étrange, cela m’a aussi éloignée de moi-même. Mon désir de regarder dans le rétroviseur était si fort qu’il m’en a rendue malade. Je ne m’étais jamais autant mise à nu, mais je sais aussi que je m’étais éloignée de qui j’étais vraiment.” Même si Lady Gaga elle-même n’en est pas entièrement satisfaite, Joanne reste l’un des albums marquants de cette année 2016.

    Joanne (2016) de Lady Gaga, disponible.