Pourquoi le retour sur scène de Justin Bieber à Coachella divise autant

par La rédaction, 

et Violaine Schütz.

Publié le 11 juillet 2025. Modifié le 18 avril 2026.

Il y a quatre ans, Justin Bieber sortait Justice (2021), un album à la fois pop et rédempteur. Depuis, plus rien jusqu’à 2025. Ou presque. Le chanteur canadien, alors jeune marié, semblait s’être effacé du monde de la musique. Des problèmes de santé, dont le syndrome de Ramsay Hunt en 2022 – entraînant une paralysie faciale périphérique –, l’avaient contraint à suspendre sa tournée. La presse spécialisée évoquait une instabilité émotionnelle, une solitude grandissante, et nourrissait même des doutes sur sa capacité à revenir.

La renaissance créative de Justin Bieber

Mais derrière le silence, quelques ombres. Au printemps 2024, son nom est brièvement cité dans l’affaire judiciaire visant Sean Combs, alias P. Diddy. Selon certains témoignages, Justin Bieber aurait été victime — ou témoin — de comportements inappropriés de la part de l’artiste dans les premières années de sa carrière. Il ne prendra jamais publiquement la parole sur le sujet, mais l’allusion suffit à relancer l’inquiétude et à ajouter une couche d’opacité à son retrait.

Mais ce recul n’a pas été synonyme d’inaction. Loin de la scène, Justin Bieber est devenu père et a concentré son énergie créative ailleurs . Il a lancé SKYLRK, une marque lifestyle en collaboration avec sa femme Hailey Bieber et des créateurs issus de la scène streetwear américaine. Cette ligne épurée, minimaliste, allie sweats à capuche, casquettes et accessoires dans une esthétique post-urbex  : du noir, du beige, de la texture, et un logo aux allures de mantra silencieux. Plus profondément, c’est le rôle de mari et de père qui a redéfini son imaginaire. Ce lien intime se traduit désormais dans sa musique, dont le ton se veut plus introspectif.

Swag, un album surprise aux collaborations pointues

Sorti le 11 juillet 2025, Swag marque le grand retour discographique de Justin Bieber. Il s’agit de son septième album studio, publié chez Def Jam, et sans doute du plus personnel. Un disque dense, composé de 21 titres, où l’on retrouve une palette sonore oscillant entre hip-hop élégant, R’n’B vaporeux, ballades soul et touches expérimentales. Car la production, à laquelle Justin Bieber a pris part activement, est signée par une constellation d’artisans du son : Daniel Caesar, Dijon, Mk.gee entre autres. Une dream team à la croisée du mainstream et de l’avant-garde.

Les présences de Dijon et Mk.gee, notamment, insufflent à l’album un grain organique rare dans le paysage pop actuel. Leur signature sonore — des guitares parfois lo-fi, tordues, frémissantes, comme mal accordées mais toujours émouvantes — installe ainsi une tension douce, entre tendresse indie et nervosité rythmique. Ces textures fébriles viennent adoucir les percussions trap, comme sur Half Awake ou Paper Heat. Leurs arrangements semblent à chaque fois au bord de la rupture, comme si le son risquait de s’effondrer d’un instant à l’autre. Cette instabilité maîtrisée est en partie responsable de la fragilité qui se dégage de Swag.

Ce retour musical est guidé par une intention claire . Il s’agit pour le chanteur d’“exprimer une nouvelle perspective née de sa dévotion comme mari et père”. La dimension spirituelle, parfois absente de ses disques précédents, irrigue ici des morceaux comme Therapy Session, Dadz Love ou Glory Voice Memo, où il évoque la paternité, les doutes, mais aussi la paix intérieure trouvée auprès des siens.

Côté featurings, la liste est aussi dense que cohérente : Gunna, Sexyy Redd, Cash Cobain, Daniel Caesar… viennent injecter à l’album Swag un groove contemporain, sans jamais diluer la singularité de Justin Bieber. Chaque collaboration semble pensée comme une conversation, jamais comme un coup marketing.

Un artiste concentré sur sa vie de famille

Si l’album fonctionne comme un journal intime sonore, le projet Swag ne se limite pas à la musique. En fond, une stratégie artistique plus large se dessine. SKYLRK n’est pas qu’un business parallèle : c’est le prolongement vestimentaire de l’album. On retrouve dans ses visuels – et la pochette d’album noire qui évoque les travaux d’un Dean Blunt – les tons mats de ses clips, la sobriété des visages, le grain quasi photographique des lumières naturelles. Les photographies promotionnelles de Swag montrant le chanteur avec son fils et sa femme sont évoquent la pochette de Mr. Morale & the Big Steppers (2022) de Kendrick Lamar. Et pour cause : il s’agit de la même photographe, Renell Medrano.

Un concert à Coachella en 2026 qui divise

Mais il restait une question en suspens depuis la sortie de Swag : comment le chanteur allait-il défendre ce projet sur scène ? En effet, Justin Bieber n’avait plus tourné depuis 2022, après l’annulation du Justice World Tour avant de faire son retour sur la scène de Coachella pour deux week-ends, en avril 2026. Il a alors été payé 10 millions de dollars pour se produire deux fois. Une somme historique (il se place devant Beyoncé, Lady Gaga, Kanye West et The Weeknd). Et le moins que l’on puisse dire, c’est que lors de la première date, le 11 avril 2026, l’artiste a divisé le public, y compris ses fans.

De nombreux spectateurs ont critiqué son manque d’implication et sa nonchalance sur scène. Justin Bieber, qui était la tête d’affiche du festival, est apparu assez désengagé, arborant un simple hoodie et jouant ses morceaux sur un ordinateur (en affichant YouTube). Pour un festival de cette ampleur, le show n’avait rien d’impressionnant, d’autant plus que ses performances vocales étaient irrégulières. Face au recours à des bandes préenregistrées et à l’absence de scénographie, des festivaliers sont partis voir jouer d’autres artistes. Et sur la toile, le débat a fait rage.

D’un côté, certains internautes ont été touchés par cette mise en scène minimaliste tranchant avec la surenchère de nombreux artistes pop. Des fans trouvent que le live était sobre, émouvant et authentique. Suite à cette performance à Coachella, Justin Bieber a même fait un comeback en tête du classement des artistes les plus écoutés sur Spotify dans le monde. Des titres comme Beauty and a Beat, Baby, Daisies, Confident, Sorry, Love Yourself et What Do You Mean? sont également revenus dans le top 50. La preuve que son concert a touché de nombreuses personnes.

Une performance qui souffre de la comparaison

Mais d’autres internautes au contraire ont été surpris par le manque de travail et d’idées de la star. Le très décontracté Justin Bieber semblait vouloir nous dire qu’il ne courait plus après les hits et la performance et qu’il avait le droit de simplement miser sur ses acquis et sur la nostalgie entourant son début de sa carrière. « C’est un peu du foutage de gueule » a-t-on pu, cependant, lire dans les commentaires sous les vidéos de son show postées sur les réseaux sociaux et sur YouTube. Katy Perry a plaisanté au sujet de ce live en déclarant : « Heureusement qu’il y a YouTube Premium, on n’a pas les pubs. »

On pourrait décider d’en rire, sauf qu’en face de la prestation de Justin Bieber, on a eu droit à des shows spectaculaires de Sabrina Carpenter ou Karol G lors de l’édition 2026 du festival. On peut se demander (à juste titre) pourquoi les artistes féminines doivent élaborer des tableaux très étudiés et tout donner niveau performance alors que les artistes masculins peuvent se reposer sur leurs lauriers. Si une chanteuse avait fait la même chose que le chanteur sur scène, elle aurait été lynchée par les réseaux sociaux. Car on pardonne beaucoup moins de choses aux femmes…

De notre côté, on espère que l’artiste a prévu autre chose que chanter par-dessus ses propres vidéos YouTube pour un effet karaoké géant lors du deuxième week-end de Coachella. Car après l’apparition très réussie et commentée de l’iconique Madonna pendant le concert de Sabrina Carpenter du 17 avril 2026, Justin Bieber aura du mal à justifier ses 10 millions d’euros de cachet par sa seule aura.

Swag (2025) de Justin Bieber, disponible.