Pourquoi il faut voir Sirāt, le road movie d’Oliver Laxe récompensé à Cannes

par Olivier Joyard.

Sirāt, le nouveau film très attendu d’Oliver Laxe

On en sort presque aussi lessivé que les personnages, désorienté, pas loin de la transe, certain que le noir d’une salle de cinéma est fait pour ça. L’Espagnol Oliver Laxe était attendu avec son nouveau film Sirāt après avoir remporté deux prix cannois pour ses premières fictions, Mimosas, la voie de l’Atlas (Grand Prix de la Semaine de la Critique en 2016) et Viendra le feu (Prix du Jury à Un Certain regard en 2019).

Cette fois, il remporte le Prix du jury dans la Compétition. Une récompense méritée au vu de l’ampleur de son geste cinématographique qui impressionne et rend les autres propositions, par contraste, bien convenues.

Sirat débute en expliquant la signification de ce mot dans la tradition musulmane, l’idée que les humains traversent un pont au-dessus de l’Enfer lors du Jugement Dernier. Entre extase et tragédie, tel sera le territoire du film, qui s’ouvre avec une majestueuse “teuf” dans le désert marocain.

L’Espagnol Oliver Laxe remporte le Prix du Jury au Festival de Cannes 2025

Deux intrus s’y font remarquer. Un père nommé Luis (Sergi López) et son jeune fils Esteban (Bruno Núñez), tous deux à la recherche de Mar, fille du premier et sœur du second, disparue depuis quelques mois. Alors que la free party est interrompue par l’armée, ils suivent un petit groupe de marginaux qui s’enfuit en camion en direction d’une autre soirée illégale, à plusieurs centaines de kilomètres de là, au Sud de l’Atlas, près de la Mauritanie. Mar pourrait s’y trouver.

Le road-movie s’enclenche. Les clichés du genre sont respectés mais aussi malaxés. Le film conserve et amplifie la pulsation techno trance entendue dans les premières minutes. Avant de se transformer en exploration mystique, intense, dangereuse, à mesure que le petit groupe avance en terrain hostile.

Les images radicales et pleines de références de Sirāt

Sirāt peut passer plusieurs minutes à filmer un véhicule qui tente de traverser une rivière, enserrant les personnages dans un paysage stupéfiant de beauté qui pourrait devenir leur tombeau. La séquence d’après, l’apaisement arrive. Et tout recommence.

La radicalité d’Oliver Laxe s’invente sous nos yeux, pleine de références qui chez un autre ennuieraient. On pense aux westerns de Raoul Walsh et John Ford. Mais aussi aux expériences folles de William Friedkin dans Le Convoi de la peur (1977), à Gus Van Sant et son très beau Gerry (2022), un autre trip désertique. Sans oublier le vétéran furieux George Miller, l’auteur de la saga Mad Max, saturée elle aussi de camions et de poussière, ou encore Michelangelo Antonioni.

Cela donne un film moins tourné vers le passé que vers l’infini, en dehors des limites connues. “Ça fait longtemps que c’est la fin du monde”, prévient un personnage tandis que son camion roule près d’une falaise. Comme pour signifier qu’après le trip, il y aura forcément la descente.

Une danse collée-serrée avec la mort

Le tour de force du film, qui a remporté le Prix du Jury au Festival de Cannes 2025 est de montrer des personnages, même isolés, qui reçoivent les échos du monde, ses guerres et ses compromissions, son refus de la beauté, pourtant présente partout, ses désirs de liberté et d’utopie aussi.

Dans une deuxième partie qui bascule vers l’abîme, Sirāt propose une danse collée-serrée avec la mort et la fin de tout. Ce qui, étrangement, ne nous rebute en rien. Ce film puissant porte en lui une énergie vitale considérable. S’il nous laisse seul, pantois, secoués par l’absurdité du destin, c’est aussi par souci d’honnêteté. Regarder le chaos en face permet de continuer à prendre la route, coûte que coûte.

Sirāt (2025) d’Oliver Laxe, au cinéma le 10 septembre 2025.