Craig Green

Né à Londres en 1986, Craig Green grandit dans un environnement où le geste manuel est valorisé. Très tôt, il s’oriente vers une approche créative du vêtement. Après des études à Central Saint Martins, il lance en 2012 sa propre marque. Son langage se distingue rapidement : silhouettes architecturales, uniformes déconstruits, volumes imposants et poésie silencieuse. Dès ses premières collections, il impose une vision à la fois introspective et universelle de la mode masculine.

Reconnaissance et prix prestigieux

Dès 2014, l’industrie le salue. Il reçoit plusieurs British Fashion Awards, notamment celui du Designer masculin de l’année en 2016, 2017 et 2018. En 2022, il est décoré de l’ordre de l’Empire britannique (MBE) pour ses contributions à la création. Ses œuvres entrent dans les collections du Victoria and Albert Museum à Londres et du Metropolitan Museum à New York. Ces distinctions témoignent de l’impact profond de sa démarche.

Des collaborations multiples et une grammaire visuelle singulière

Au fil des années, Craig Green multiplie les partenariats. Il collabore avec Moncler, adidas, Valentino ou encore Björn Borg. En parallèle, il crée des costumes pour des ballets contemporains et des films de science-fiction, repoussant sans cesse les frontières entre mode, art et performance. Sa démarche ne se limite pas à l’esthétique : elle interroge toujours le rapport au corps, à la mémoire et à la structure.

2025 : le retour d’un geste intime

Après une pause médiatique, Craig Green revient en 2025 avec une collection printemps-été empreinte de douceur et de gravité. Présentée à Londres, dans l’intimité de son studio, cette série rend hommage à son père, disparu en 2023. Les silhouettes, plus épurées, conservent cependant la force de sa signature : drapés, attaches visibles, superpositions tactiles. Cette collection, bien que moins spectaculaire, séduit par sa sincérité et son raffinement.

Un pédagogue de la forme

En parallèle de son travail de designer, Craig Green enseigne à l’Université des arts appliqués de Vienne. Il y défend une pédagogie exigeante, incitant ses étudiants à oser, à déconstruire les normes, à créer à partir de leurs vulnérabilités. Il devient ainsi une figure tutélaire pour une nouvelle génération de stylistes à la recherche de sens.

En 2025, Craig Green incarne une mode qui ne cherche pas à plaire, mais à toucher. À travers ses volumes amples, ses textures sobres et son attention aux détails, il construit un vêtement-refuge. Ni bavard ni démonstratif, son style cultive la retenue et l’émotion. Plus qu’un créateur, il apparaît comme un sculpteur d’identités, un poète du textile, un visionnaire de l’intime.