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La BO de Peaky Blinders en 5 morceaux cultes
Depuis son lancement en 2013, Peaky Blinders ne s’est pas seulement imposée comme l’une des séries les plus marquantes de ces dernière années. Elle a aussi révolutionné la manière dont la musique accompagne une fiction télévisée, en puisant dans le rock indé pour habiller les rues de Birmingham avec une audace anachronique devenue culte. Alors que le film Peaky Blinders : L’Immortel (2026) s’apprête à débarquer sur Netflix le 20 mars, retour sur cinq morceaux qui ont contribué à forger l’identité sonore unique du show de Steven Knight.
par La rédaction.
Cillian Murphy revient sur Netflix dans Peaky Blinders : L’Immortel
Dans le film Peaky Blinders : L’Immortel, disponible le 20 mars 2026 sur Netflix, la musique tiendra une fois encore occuper une place de premier plan dans la mythologie des Shelby. Elle sera assurée par le chanteur du groupe Fontaines D.C., Grian Chatten, ainsi que par les musiciens Antony Genn et Martin Slattery.
Réalisé par Tom Harper, qui avait déjà signé plusieurs épisodes de la première saison, le long-métrage se déroulera à Birmingham en pleine Seconde Guerre mondiale, et ramènera Cillian Murphy dans le rôle qui l’a consacré.
Rebecca Ferguson, Barry Keoghan et Tim Roth viennent enrichir un casting qui promet un nouveau chapitre aussi intense que ses prédécesseurs. À cette occasion, focus sur cinq morceaux qui ont contribué à forger l’identité sonore de la série initialement créée par Steven Knight.
Do I Wanna Know? (2013) d’Arctic Monkeys
Le groupe britannique de rock indépendant originaire de Sheffield Arctic Monkeys partage avec la série Peaky Blinders un ancrage profondément britannique. Celui d’une Angleterre ouvrière, fière et rugueuse où la musique et les histoires naissent dans les rues cabossées de Sheffield ou de Birmingham. Do I Wanna Know?, tube planétaire lourd et hypnotique extrait de l’album AM (2013), fait irruption dans la saison 2 de la série. Un groove sombre et lancinant qui épouse à la perfection les déambulations nocturnes des Shelby dans les ruelles enfumées de la ville. Le groupe avait par ailleurs déjà enregistré en 2009 sa propre reprise de Red Right Hand de la formation Nick Cave and the Bad Seeds, comme si son lien avec la série était inscrit depuis le début.
Do I Wanna Know? (2013) d’Arctic Monkeys, disponible.
You and Whose Army? de Radiohead
La présence de Radiohead dans la bande-son de la série Peaky Blinders apporte évidement un contraste saisissant avec la brutalité du monde des Shelby. Comme si le show avait besoin de ces moments de respiration murmurée pour mieux reprendre son souffle avant la prochaine déflagration. You and Whose Army?, extrait de l’opus Amnesiac (2001), démarre dans un quasi-chuchotement avant de monter lentement en puissance. Comme un crescendo discret qui épouse à merveille les intrigues politiques et les silences de Tommy Shelby. Le groupe d’Oxford apparaît également avec Pyramid Song dans la BO de la série parue en 2019. Une collaboration confirmant que Thom Yorke et ses acolytes possèdent cette capacité unique d’apporter à la fiction encore plus de profondeur.
You and Whose Army? (2001) de Radiohead, disponible.
To Bring You My Love de PJ Harvey
Si Nick Cave incarne la voix masculine de la série Peaky Blinders, PJ Harvey en est incontestablement le pendant féminin, tant sa présence musicale irrigue le show d’une tension brûlante. Son titre To Bring You My Love, morceau phare de l’album éponyme publié en 1995, accompagne la saison 2 du programme et colle avec le côté sombre, sensuel et inquiétant du gang.
La chanteuse britannique, figure majeure du rock alternatif depuis le début des années 1990, signe aussi une reprise particulièrement marquante de Red Right Hand de Nick Cave and the Bad Seeds pour la bande originale officielle de la série, ajoutant une couche de noirceur supplémentaire à un morceau déjà vénéneux.
To Bring You My Love (1995) de PJ Harvey, disponible.
Red Right Hand de Nick Cave and the Bad Seeds
Il est tout simplement impossible d’évoquer l’univers de Peaky Blinders sans que résonnent aussitôt les premières notes, lourdes et menaçantes, du Red Right Hand (1994) de Nick Cave and the Bad Seeds. Extrait de l’album Let Love In (1994), le titre, dont le nom est emprunté au poème Le Paradis perdu de John Milton, dépeint une figure énigmatique et menaçante dans laquelle il est tentant de reconnaître Tommy Shelby.
Steven Knight, le créateur de la série, n’a d’ailleurs jamais caché le lien viscéral entre la musique et son œuvre. Au fil des saisons, plusieurs artistes de renom se sont emparés du morceau pour en proposer leur propre version, de PJ Harvey à Iggy Pop en passant par Arctic Monkeys et même Snoop Dogg.
Red Right Hand (1994) de Nick Cave and the Bad Seeds, disponible.
Atmosphere de Joy Division
Le contemplatif et bouleversant Atmosphere de Joy Division est sans doute l’un des plus beaux titres rock/post-punk de tous les temps. Le média NME a même nommé cette chanson en tête de sa liste des 20 plus grandes chansons de rock gothique. Publié le 18 mars 1980, l’année de la mort du chanteur du groupe, Ian Curtis, ce titre porte en lui quelque chose d’irrémédiable. Rarement une chanson aura su capturer avec autant de grâce la beauté terrible de la tristesse. Et rarement une série lui aura offert un écrin aussi parfait. En effet, dans la cinquième saison de Peaky Blinders, le morceau accompagne une scène de funérailles avec une justesse bouleversante. On l’a aussi entendu dans les séries Misfits et Stranger Things.
Atmosphère (1980) de Joy Division, disponible.
Peaky Blinders : L’Immortel de Tom Harper, disponible le 20 mars 2026 sur Netflix.
